侧脸比正脸更容易放松
很多新手一面对镜头就会下意识睁大眼、抿嘴或抬下巴。我们会先从侧脸开始，让视线落在窗外、书页或手里的物件上。侧脸能降低被观看的压力，也更容易让鼻梁、睫毛和下颌线被光描出来。
一张人像好不好看，常常藏在很小的调整里
这一页像一次拍摄现场的拆解：不是展示结果，而是解释为什么同一个人、同一束光，换一个肩线和眼神方向，照片就会完全不同。
黑白肖像看的是重量
去掉颜色后，表情里细微的迟疑会被放大。黑白不是为了显得“酷”，而是减少干扰，让眼神、阴影和皮肤纹理成为主体。
肩线决定照片的气质
肩膀如果完全平行于镜头，画面容易像证件照；稍微转开一点，身体会有方向，人物也显得更轻松。拍摄时常用的提示不是“你放松一点”，而是更具体的动作：左肩往后半步、手肘离开身体一点、把重量放到后脚。明确的身体指令比抽象安慰更有用。
手部动作要有原因
手不知道放哪里，是很多人最紧张的地方。我们会让手去完成一个具体任务：扶杯子、拨头发、压住书页、整理袖口、轻轻拉住包带。这样手部不是摆出来的，而是因为动作自然存在。即使最后照片只拍到手的一角，也会让画面更完整。
人像写真不是把每个瑕疵都抹平，而是让人物在画面中成立。真实的纹理、眼角的笑意和一点点疲惫，都可能是照片的内容。
眼神不一定要看镜头
看镜头的照片适合做封面，但整组相册不能只有这一种关系。视线向下会更安静，向远处会有故事，回头看镜头则有互动感。不同眼神方向交替出现，翻看相册时才不会单调。